CÓMIC

IMPORTANTE: no me acordaba muy bien y pregunté si era necesario hacerlo en vertical y mis compañeros me dijeron que no, por eso lo tengo en ese formato, era solo para avisar. Título: la monja Contexto: respecto al comic la protagonista es una mujer que más tarde se hace monja y en distintas viñetas está con distintas personas y haciendo distintas cosas, pero todas a lo largo de su vida.

STOP MOTION

TIPOS DE PLANOS Y ANGULACIONES

 GRAN PLANO GENERAL

PLANO GENERAL

PLANO AMERICANO

PLANO MEDIO

PRIMER PLANO

PRIMERÍSIMO PLANO

PLANO DETALLE

                                                             ------ ANGULACIONES------

NORMAL

PICADO

CONTRAPICADO

CENITAL

NADIR

ABERRANTE

ESTHER FERRER

 Esther Ferrer es una artista interdisciplinar española centrada en el performance art y considerada una de las mejores artistas españolas de su generación.

Hizo del arte de acción su principal medio, si bien a partir de 1970 volvió a realizar obras plásticas a través de fotografías intervenidas, instalaciones, cuadros basados en la serie de números primos o Pi, objetos, etcétera. Entre estos trabajos destacan las series de Autorretratos (en proceso desde 1981), Números primos (desarrollada a través de diversos formatos espacio-temporales), o la de Juguetes educativos(década de 1980). Su obra se inscribe en la corriente de arte minimalista y conceptual, iniciada en la década de los sesenta del siglo XX, que tiene a Stéphane Mallarmé, Georges Perec, John Cage o Fluxus como referentes, así como en los feminismos de aquel momento.

Ferrer otorga a la repetición y al azar la capacidad de potenciar la obra, generando múltiples variaciones que dan paso a la alteridad y lo imprevisible. La muestra que presenta el Museo Reina Sofía, Todas las variaciones son válidas, incluida esta, recoge estas cuestiones y reflexiona sobre otros aspectos clave de su práctica, como la visibilización del proceso creativo en el tiempo/espacio, y la movilización y transformación del cuerpo. Buscando reforzar y experimentar con las ideas de continuidad y la dimensión performativa del trabajo de Ferrer, la exposición incorpora la activación de ciertas piezas así como un discurso no cronológico que permite conexiones inesperadas y acercamientos cambiantes a su trayectoria. La selección de obras incluye performances e instalaciones, así como una serie de proyectos plásticos, tanto trabajos preparatorios como series acabadas, y documentación de las principales acciones.

A lo largo de su extensa carrera, Esther Ferrer ha participado en numerosos festivales de arte de acción y ha expuesto su obra en distintos museos. Asimismo, ha sido objeto de diversos reconocimientos: en 1999 fue una de las representantes de España en la Bienal de Venecia; en 2008 fue galardonada con el Premio Nacional de Artes Plásticas; en 2012 con el Premio Gure Artea del Gobierno Vasco, y en 2014 con el Premio MAV (Mujeres en las Artes Visuales), el Premio Marie Claire de l’Art Contemporain y el Premio Velázquez de Artes Plásticas.

En sus obras ha utilizado el amor, la memoria, otro punto fuerte ha sido utilizar el humor para crear fotografías.

A Esther siempre le han llamado la atención la cantidad de modelos que se han creado de algo tan elemental y tan cotidiano como es por ejemplo una silla.

“Nunca he tenido especial interés en llevar a cabo mis proyectos en un espacio físico a gran escala; si la maqueta funciona, para mí la obra está hecha. Si no puedo realizarla en un espacio real no pasa nada. Lo que me interesa es el proceso”

Estas palabras las dijo durante el proceso de ``proyectos espaciales´´, una obra que realizó de 1997 a 2018.

CAMBIOS.

 Ya he colgado en el blog todo lo que me faltaba.

PELÍCULA EL RESPLANDOR

 1. Escribe una frase que para ti sea significativa para representar la película.

Mucha tensión en casi todas las escenas de la película.

2. Describe una escena interesante de la película y argumenta tu elección.

La escena que me ha llamado la atención ( entre otras ), ha sido la escena en la que el niño esta paseando por el hotel con su triciclo y cuando llega a un pasillo frena en seco porque ve a dos gemelas en el final de el, esas gemelas son fantasmas por decirlo así y fueron asesinadas degolladas por su padre, el niño al verlas se asusta y cada vez que pestañea ve a las niñas más cerca, como si avanzasen hacia el. Me ha llamado mucho la atención el hecho de que el niño pueda verlas y escucharlas porque hay que recordar lo que dicen: `` ven a jugar con nosotras´´, y el hecho de que el niño sea consciente de ver esas presencias y de saber que algo malo hay en ese hotel.

3. ¿ Cuál es el conflicto que consigue que se genere tensión e interés por continuar viendo la película?

Yo creo que es la discursión que tienen el padre y la madre sobre si irse o quedarse en el hotel, ya que la madre esta aterrorizada y quiere marcharse de allí y el padre quiere quedarse, y a partir de ahí los personajes, sobre todo el padre, van perdiendo la cabeza.

4. ¿ Quién es el director?

Stanley Kubrick.

5. ¿ Ha hecho algunas películas interesantes antes que esta?

Sí, antes de que el Resplandor fuese estrenada, ya había dirigido películas como `` La naranja mecánica´´

6. ¿ Tiene esta película algún reconocimiento o premio especial?

Tiene el premio Saturn al mejor actor y a la mejor colección de películas en DVD.

7. ¿ A qué tipo de público se dirige la película? ¿ Por qué?

Yo creo que esta película se dirige a un público jóven o adulto, principalmente porque creo que si le pones esta película a un niño pequeño no la va a entender, puede que ni sienta miedo y ninguna otra emoción simplemente confusión de no entender a donde quiere llegar el autor y sobre todo que ocurre. También es porque hay imágenes y escenas que no son adecuadas para los niños como por ejemplo la escena del baño de la habitación 327, cuando salen dos mujeres desnudas, primero la joven y guapa y luego la anciana.

8. ¿ De qué género cinematográfico se trata?

Terror psicológico

9. ¿ Piensas que el guion y la historia están bien planificados?

Creo que esta bastante bien, la locura del padre por ejemplo se va desatando poco a poco y no de golpe, todas las cosas que suceden les vas encontrando el sentido a medida que transcurre la película...

10. ¿ Es fácil de entender o te parece complicado?

Hay escenas que las puedes entender fácilmente, pero en rasgo general creo que es una película algo dificil de entender.

11. ¿ Las escenas siguen una a la otra linealmente o hay saltos en el tiempo?

Si que hay saltos en el tiempo, pero siempre hacia delante, niguna escena salta a algo que ya ha pasado.

12. ¿ El conjunto de la narración te parece realista?

Realista como tal no me parece, por cosas como las cosas que puede ver el hijo o el padre, incluso la madre más adelante.

13. ¿ Cómo juzgas la interpretación de los autores? ¿ Resultan convincentes en sus papeles?

Creo que cada uno interpreta su papel de una manera muy profunda y trabajada, soy consciente de que hay escenas que se podría decir que la madre no está actuando y se encuentra en ese estado realmente, luego el niño hace su papel a la perfección para mi, consigue darme escalofríos en algunas situaciones, y el padre es una pasada como interpreta que va perdiendo la cabeza poco a poco hasta volverse completamente loco.

14. ¿ Qué personaje te ha gustado más, por qué?

El personaje que más me ha gustado a sido el del padre, porque me parece impresionante que una persona pueda interpretar tan bien un papel tan complicado, te llegas a creer que realmente está loco.

15. ¿ Qué opinión te merece la película en general?

Me ha parecido una película realmente buena, con un concepto del miedo muy distinto al de las películas que se hacen ahora, es muy intrigante toda la película y estas metido en la historia todo el rato, y luego tienen unos efectos de sonido que te hacen estar tensos en las escenas y eso me gusta mucho.

FUNCIONES DE LA IMAGEN

 1. Función emotiva: busca transmitir emociones.

Esta imagen representa la función emotiva, ya que como podemos comprobar transmite la alegría y felicidad de los dos chicos, que se están riendo.

2. Función apelativa: busca convencernos de algo en concreto, la podemos encontrar por ejemplo en los anuncios publicitarios.

Esta imagen es de un anuncio publicitario, representa la función apelativa, ya que el autor quiere convencernos con ella de que la compremos.

3. Función poética: busca la belleza con un sentido artístico, predomina principalmente en las obras de arte.

Esta es una imagen que representa la función poética, el autor quiere transmitir la belleza en este caso de una rosa.

4. Función referencial o informativa: se encuentra en imágenes que representan un hecho de forma objetiva.

Es un ejemplo de función referencial, ya que pretende informarnos, en este caso. Esta imagen aparecería en un libro de ciencias.

5. Función metalingüística: se refiere a sí mismo o al lenguaje utilizado en el mensaje.

6. Función fática: busca llamar la atención, conseguir el impacto visual del receptor.

Esta imagen representa la función fática, el autor pretende impactar a la persona que la vea.